展览前言

纵览20世纪的中国美术史，关于传统与革新、继承与改良的思潮与论战纷起，中国画家不断地找寻国画未来的出路和方向，是镜鉴西方绘画还是继续叩问古老的中国画体系？时至今日，当代画家用作品交出了不同的答卷，当代画坛呈现出了百花齐放百家争鸣的局面。但无论如何有一点毋庸置疑，笔墨作为中国画的独有的表现形式，任何脱离了笔墨体系的作品无法称为中国画。

中国画中的笔墨有相对稳定的法则和规范，这些法则和规范的建立有助于画家进入这个有无比探索空间的艺术世界。但是笔墨系统的法则与规范，决不是要画家墨守成规，而是容许和鼓励他们有所探求和创新，须能“借古以开今”（石涛语）。纵观画史，自开新面而成大家者，必能穷究前贤血战古人，又能参合时代精神在艺术上自我演进。借古开今的出发点则是“开今”而“借古”，意是站在当下，在不断开拓、实验的同时，把历史作为参照、对话、挑战和超越的对象，构成延伸与超越的关系。

本次展览以“借古开今---当代中国画笔墨60家线上学术观摩展”为名，是为了将笔墨作为一个学术课题提出来，邀请当代名家展示他们的艺术风格和个性创造，以期引起学术界的关注，重新研究笔墨风格的意义和它的价值。相信参展的这60位个性笔墨风格鲜明的画家在笔墨上的各自探索成果和他们对这个问题的思考，不仅会对人们有启发和借鉴的作用，而且会把画界对笔墨风格的讨论引向深入。

组织机构

主办单位：时代丹青文化传媒

学术主持：王镛

学术顾问：赵成民

展标题字：杨晓阳

参展画家

丁观加 丁建中 于文江 马玉岩 孔宪江 王培东 王孟奇 王天胜 王建树 王玉玺 王晓辉 王巨亭 仙福民 任光荣 刘艳会 孙世昌 孙培增 李魁正 李雪梅 李延声 陈棣 陈有德 陈醉 吴桐森 杨金星 邱永聚 杜大恺 邵剑 张复兴 张培成 郑永标 宫来祥 周铁铮 林任菁 胡林 赵贵德 赵治平 赵绪成 骆云 南海岩 姚思敏 姚龙顺 姚旭辉 吴山石 徐国武 高卉民 聂干因 崔景涛 崔泽培 黄少华 黄曙光 萧海春 董继宁 董小明 舒大文 程明 韩书力 蔡超 潘华 潘慧

邱永聚

参展画家

作品欣赏

邱永聚的艺术创造

当代的艺术家，在传统和现代之间，在古人和今人之间要创造出自己的艺术风格，这不但要有勇气，更需要坚韧不拔的毅力和一条正确实现自己艺术思想的道路。在这一上，邱永聚先生可以说是一位有信念，有勇气，能付出常人难以理解其艰辛的艺术家。他淡泊名利，默默地，寂寞地画画，如同一个农夫在田地里不倦地耕耘。

他的画源于生活，浓缩于生活，无论是他的花乌画还是写意人物画都是他生命意识的最真实的反映，严谨而不失潇洒，恣肆而又合乎法度。

特别是他的人物画，将素描结构与笔墨技法完美的同时表现出来。既不失人物形象结构的准确性，也不失传统笔墨的精神表达。抒写出自己心中的物象，表达出自己的思想感情。

邱永聚先生，自幼受传统文化的熏陶和绘画训练，始终保持清醒的头脑，认定以笔墨造型为持色的国画绘画原理孜孜不倦地探索，研究和挖掘中国传统文化之魂宝，从优秀的文化中，从丰富多彩的生活中，从前人经典作品中吸取艺术养份，升华境界，用艺术作品把人们引领进一个新的审美世界。

他的艺术作品是他的人格和精神的真实写照：平淡而热烈，真诚而活泼，畅晓而深沉，以真做为绘画的灵魂。